“KPOP”, um novo musical da Broadway que celebra e explora o popular gênero musical coreano, será encerrado no domingo, apenas duas semanas após a estreia.
Os produtores esperavam que a grande e jovem base global de fãs da música K-pop levasse a um forte público para o show, mas, em vez disso, enfrentou vendas anêmicas de ingressos que tornaram impossível continuar.
As receitas do show foram consistentemente bem abaixo do que custa para dirigir um musical da Broadway; durante a semana que terminou em 4 de dezembro, arrecadou apenas $ 126.493, tornando-se o musical de menor bilheteria em exibição. O preço médio do ingresso era de $ 32,06, o que também é insustentavelmente baixo; a média da indústria naquela semana foi de $ 128,34.
“KPOP”, rico em números de performance em uma mistura de inglês e coreano, conta a história de um cantor solo, bem como de uma boy band e um girl group, todos se preparando para uma turnê nos Estados Unidos. Eles estão enfrentando não apenas os rigores do estilo de atuação, mas também algumas tensões com seu produtor, um documentarista, e entre si.
O programa recebeu críticas mistas, incluindo uma crítica amplamente negativa no The New York Times. (Os produtores reclamaram que a crítica do Times era racialmente insensível; os editores do Times defenderam a crítica.)
O programa, produzido por Tim Forbes e Joey Parnes, foi capitalizado em até US$ 14 milhões, de acordo com um documento apresentado à Securities and Exchange Commission; esse dinheiro não foi recuperado. No momento de seu encerramento, “KPOP” terá feito 44 apresentações prévias e 17 apresentações regulares.
“KPOP” traz trilha sonora original, com canções de Helen Park e Max Vernon, e livro de Jason Kim. Dirigido por Teddy Bergman e coreografado por Jennifer Weber“KPOP” foi concebido por Kim e uma companhia de teatro envolvente chamada Woodshed Collective; sua vida de produção começou com uma organização sem fins lucrativos totalmente imersiva e mais experimental encenação em 2017 no ART/Teatros de Nova Yorkproduzido por ars nova em associação com Companhia de Teatro Ma-Yi e Coletivo Woodshed.
A produção da Broadwaycom um elenco que incluía vários ex-alunos de grupos de K-pop, incluindo a estrela do show, Luna, começou as prévias em 13 de outubro e, após uma série de ausências, cancelamentos e adiamentos causados pela Covid e outras infecções entre a empresa, estreou em 27 de novembro no Circle in the Square. Esse teatro está entre as menores das 41 casas da Broadway; para KPOP, é configurado com 687 lugares dispostos em três lados do palco.
As vendas gerais na Broadway continuam mais fracas do que antes do início da pandemia de coronavírus, e isso tornou a sobrevivência ainda mais difícil em uma indústria sempre caracterizada por mais fracassos do que sucessos. Neste outono, o show solo de Gabriel Byrne, “Walking With Ghosts”, também encurtou sua exibição por causa das fracas vendas de bilheteria; apenas um punhado de programas desta temporada parece estar no caminho de uma possível lucratividade.
“KPOP” foi um marco para a Broadway de várias maneiras: o primeiro show coreano escrito por coreano-americanos, o primeiro com uma compositora asiática e um dos poucos shows com um elenco predominantemente asiático e asiático-americano. A produção disse que sua apresentação final incluiria um painel de discussão sobre a representação asiático-americana e das ilhas do Pacífico na Broadway.
O show, como muitos musicais da Broadway, planeja produzir um álbum com o elenco. Está programado para ser lançado em fevereiro pela Sony Masterworks Broadway.
