Seja em um campo ou no topo de um prédio, cada vez mais chefs berlinenses parecem estar cozinhando em fogueiras. No Restaurante Kramer, no animado bairro de Kreuzkölln a partir de janeiro, uma churrasqueira está na frente e no centro; aqueles que reservam a mesa do chef podem observar os cozinheiros chamuscando habilmente bifes, peixes e legumes da estação. O fundador, Fabian Kramer, também trabalha com o fogo para produzir os vasos artesanais de cerâmica que decoram o espaço. Mischa Amadeus Olma, fundadora da Woodcuisine, organiza oficinas de forrageamento e jantares ao ar livre (atualmente em um jardim de ervas no arborizado bairro de Mariendorf), onde ele e amigos oferecem um menu variado – uma noite foi truta grelhada no fogo e uma sobremesa de panquecas servidas com favo de mel recém-colhido – que é cozido nas laterais de um anel de fogo de aço forjado pelo escultor suíço Andreas Reichlin. Jeffrey Claudio (que cozinhou no restaurante Burnt Ends em Cingapura) e sua sócia, Jessica Tan, abriram um restaurante yakitori temporário na cobertura – uma casinha de madeira com uma dúzia de lugares ao redor de uma churrasqueira. Seu restaurante permanente, Stokeestá programado para abrir no próximo ano. Brasa, que começou a funcionar em maio, também está localizado em um telhado, em uma sala com paredes de vidro e um terraço onde fica a cozinha externa. A direção é de Tobias Beck, que treinou com o chef argentino Francis Mallmann. Ele serve um menu de quatro pratos por 68 euros de quinta a sábado, que pode incluir ricota assada no forno a lenha com favas e limão salgado ou cordeiro al asador.
Fique aqui
Um novo hotel em um palácio espanhol do século XIII
Quando José Polo e Toño Pérez abriram seu restaurante Atrio em Cáceres, uma cidade na escassamente povoada região ocidental da Extremadura, nenhum dos dois havia trabalhado em um restaurante antes. Mas eles adoravam receber e sonhavam em colocar sua cidade natal no mapa culinário. Três décadas depois, o Atrio recebeu sua terceira estrela Michelin no ano passado. Agora, o casal abriu um hotel cheio de arte – o segundo em Cáceres – dentro de um palácio do século 13 do outro lado da rua do restaurante. Emilio Tuñón, vencedor do Prêmio Nacional de Arquitetura da Espanha em 2022, e seu parceiro de arquitetura, Carlos Martínez Albornoz, começaram a modernizar o palácio, preservando o máximo possível de detalhes históricos. Como parte da restauração, a imponente torre do edifício, que foi rebaixada no século XV pela rainha Isabella I, foi reconstruída em sua altura original. Os 11 quartos da Casa Palacio Paredes-Saavedra são equipados com banheiras de mármore esculpidas à mão e extras luxuosos que vão desde lareiras e pianos de cauda até terraços privativos. Nos espaços comuns, os tetos abobadados, arcos renascentistas e janelas gradeadas mudéjares servem de pano de fundo para a coleção de arte de Polo e Pérez, que inclui 80 litografias da série “Los Caprichos” de Francisco Goya. Os hóspedes podem dirigir-se ao vizinho Restaurante Torre de Sande, também propriedade do casal, para comida regional casual. Eles também planejam abrir uma escola de música na vizinha Plaza Santa María com aulas gratuitas para crianças. “Queremos que Cáceres seja uma Florença, uma Roma, onde todos possam ter acesso a toda a beleza e arte”, diz Polo. De cerca de $ 1.195 por noite, restauranteatrio.com.
A confeitaria mais antiga da Itália, Romanengo, foi fundada na cidade portuária de Gênova em 1780. Na época, o porto da cidade estava entre os mais traficados do mundo. Os navios mercantes do Oriente Médio atracavam ao lado dos navios que partiam do oeste, misturando culturas tanto quanto comercializando mercadorias. Foi aqui que Antonio Maria Romanengo começou a vender especiarias e depois doces – feitos com açúcar e receitas trazidas para a Itália após as primeiras cruzadas no leste – para os genoveses locais e marinheiros de passagem que acreditavam que, quando conservadas em açúcar, as frutas frescas retinham seus nutrientes em viagens longas. Duzentos e 30 anos depois, damascos, figos, laranjas e peras em conserva ainda estão à venda em caixas com fachada de vidro na mesma loja de bombordo que a família abriu em meados do século XIX. Em 2022, a Romanengo lançou seu primeiro posto avançado em Milão, um café, confeitaria e boutique de especiarias no tranquilo pátio de uma tradicional corrimão edifício, um tipo único de complexo de apartamentos milanês definido por varandas abertas compartilhadas em cada andar, no distrito de Cinque Vie. O novo local oferece as mesmas iguarias artesanais do original, como biscoitos feitos de pasta de amêndoa crua, balas duras recheadas com rajadas de sabor líquido, tangerinas inchadas com calda de açúcar e mergulhadas em chocolate amargo e lascas de paus de canela, cortadas à mão e coberto com açúcar para se assemelhar a pequenos galhos congelados. Há também guloseimas sazonais, como sorvete. Neste verão, você encontrará fior di latte perfumado com flores de laranjeira ou pétalas de rosa, com coberturas como chocolate santé, especiarias ou cascas de frutas cristalizadas. romengo.com.
Veja isso
Vida e arte de Nova York de Brigid Berlin, em exposição
Brigid Berlin, um elemento do mundo da arte do centro da cidade nos anos 60 e 70, será para sempre associada a Andy Warhol – a superestrela da Factory interpretou Duquesa, uma versão dela mesma como traficante de drogas lésbica, no filme de Warhol e Paul Morrissey de 1966 “ Chelsea Girls ”- mas três anos após sua morte em 2020, uma nova exposição considera a arte de Berlim por si só. “Brigid realmente foi uma inovadora quando você pensa na maneira como ela usou a persona como um meio”, diz Alison M. Gingeras, curadora de “Brigid Berlin: The Heaviest”, na Vito Schnabel Gallery de Nova York, que examina a vida do artista, de sua educação tony uptown para sua vida posterior isolada, com os tempos selvagens no meio. “Por muito tempo ela foi empurrada para as notas de rodapé.” Em uma sala com o mesmo papel de parede do de Berlim apartamento Murray Hill, os visitantes podem ver fotos e cartas de sua infância. (A mãe de Berlin, a socialite Honey Berlin, alimentou sua filha com anfetaminas para evitar o ganho de peso, um momento que o artista revisitou mais tarde com uma capa de almofada bordada que dizia: “É sobre o peso”.) Há muitas “impressões de seios”. ”, pintado com os seios da própria artista, junto com as marcas de pênis de homens famosos da cena da boate Max’s Kansas City. É a influência de figuras como Robert Rauschenberg, Willem de Kooning e Larry Rivers que dão o título ao show: Desde o início, diz Gingeras, eles reconheceram o talento e a bravura de Berlin, concedendo a ela um assento na sala da frente do bar com o resto dos “pesados”, mesmo quando ela também manteve a corte nas costas com Warhol. Álbuns encadernados em couro contendo retratos Polaroid desses artistas são acompanhados por seleções de áudio de centenas de cassetes que vieram do hábito de Berlin de levar um gravador com ela para quase todos os lugares que ela ia, deixando para trás um arquivo de um momento vibrante na história de Nova York.. “Brigid Berlin: The Heaviest”, está em exibição até 18 de agosto de vitoschnabel.com.
Fique aqui
Uma casa de família Hygge em Seul
Através de uma passagem estreita no distrito de Seochon, no norte de Seul, está uma casa que, com seu telhado de duas águas e vigas ornamentais de madeira, não parece diferente de seus vizinhos. Edifícios Hanok (residências coreanas tradicionais) como este ainda são onipresentes nos becos sinuosos do distrito histórico. Mas por dentro, o interior da casa é diferente dos designs tipicamente austeros dos hanoks ao lado. Seus donos passavam os verões em um celeiro reformado (um aquecimento em sueco) em uma ilha sueca isolada, e eles contrataram o escritório de arquitetura sul-coreano Z_Lab para imbuir um hanok em deterioração perto de sua casa em Seul com a sensação de hygge de que gostavam. Depois de pesquisar a arquitetura e os interiores rurais da Suécia, a equipe do Z_Lab descobriu semelhanças entre hanoks e härbres: “Ambos contam com estruturas de madeira, exalam um ambiente modesto e acolhedor e se integram harmoniosamente com seus ambientes”, diz Noh Kyung Rok, cofundador do Z_Lab. A casa, que agora está disponível para aluguel todas as noites através da filial de hospitalidade da Z_Lab, Stayfolio, tem uma planta baixa em forma de L dividida em uma sala de jantar e um quarto, dividido por um armário aberto e mobiliado com peças vintage de Dinamarca. O esquema de cores azul-amarelo, refletido nos armários de cozinha e cerâmica sob medida da empresa Raawii, com sede em Copenhague, acena para a bandeira sueca, enquanto o papel de parede botânico projetado por Josef Frank para a marca de interiores sueca Svenskt Tenn na década de 1940 envolve o quarto em cores de encher os olhos. A partir de US$ 259 por noite, stayfolio.com.